Des sièges vides. Des applaudissements timides. Des spectateurs déçus. Des regards perdus… Pour une compagnie de cirque, l’échec à captiver son public est plus qu’une simple déception. C’est une tragédie. Explorez dans cet article les 4 conseils cruciaux pour transformer votre animation ou spectacle en un événement envoûtant.

1. Bien connaître votre public d’animation/spectacle pour le faire rêver 

Quelle est, selon vous, la première règle d’or dans l’art de captiver son public? Euh… Avoir des artistes très bien maquillés? (NON). Connaître votre auditoire? OUI, OUI et OUI. Demandez donc à votre client toutes les informations nécessaires sur le public cible de l’événement.

• Est-ce des enfants?
• Est-ce des adolescents ?
• Est-ce des jeunes ?
• Est-ce de jeunes parents?
• Est-ce des personnes âgées?
• Est-ce le grand public (enfants, parents…)?

Avoir cette information vous permettra, en tant que compagnie de cirque, de:

• Choisir l’animation ou le spectacle approprié
• Adapter la performance en conséquence.

Jouer pour son public, c’est comme composer une symphonie : chaque note, chaque mouvement est choisi avec soin pour créer une harmonie parfaite. Envie de découvrir le deuxième secret pour émerveiller vos spectateurs? Allons-y donc.

2. Maîtriser le terrain de jeu : un grand atout pour réussir votre animation/spectacle de cirque 

Serez-vous prêts à jouer un match de soccer sur un terrain de basketball? Ce serait certainement le moyen le plus rapide de perdre quelques dents😁. Eh bien, c’est pareil pour une animation/spectacle de cirque.

Le lieu de votre spectacle est bien plus qu’un simple décor. C’est le terrain de jeu où chaque numéro est orchestré pour s’harmoniser avec le décor naturel qui l’entoure. Qu’il s’agisse d’un parc verdoyant, d’une scène urbaine animée ou d’une salle de spectacle intime, chaque lieu présente ses propres défis et opportunités.

En comprenant les spécificités du lieu de votre performance, vous pouvez anticiper les imprévus (même s’il y aura toujours d’autres imprévus😄). 

Mais, est-il réellement possible d’impressionner votre public sans également considérer ses réels besoins ? Explorons ensemble la troisième astuce.

3. Harmoniser votre animation/spectacle de cirque avec les besoins de votre public ! 

La compréhension des besoins uniques de votre audience vous permettra de leur offrir une animation/spectacle de cirque à la hauteur de leurs attentes. Cherchez à savoir si:

• Votre audience recherche un spectacle musical envoûtant ?
• Le public préfère plutôt des moments de silence ponctués par des performances visuelles ? 
• L’heure tardive de la représentation, par exemple, nécessite une adaptation de votre spectacle à l’obscurité de la nuit ?
• Il faudrait orienter le spectacle pour les tout-petits?
• Votre public parle une autre langue?
• Le spectacle doit-il aller plus dans le visuel ou être orienté comme un coup de communication? Etc.

Posez donc les bonnes questions au client afin d’identifier les besoins réels de votre public. Ainsi, vous saurez ajuster votre animation ou spectacle de cirque en fonction de leurs attentes. Découvrons à présent la quatrième et dernière astuce.

4. Briller malgré les imprévus pour offrir une animation/spectacle impeccable !

Imaginez un numéro de jonglage qui tourne mal à cause d’une panne de lumière! Très embarrassant, n’est-ce pas?🥴 Des imprévus techniques aux demandes de dernière minute des clients, une animation/spectacle de cirque peut nous réserver assez de surprises. D’où l’importance de la flexibilité! Comme le disait mon grand-père: “une compagnie de cirque doit être aussi souple qu’un acrobate sur une corde raide”.🤣 

Captiver son public réside donc dans la capacité à s’adapter rapidement aux situations changeantes. Cela signifie:

•  avoir un plan B pour chaque situation
•  et toujours garder un sourire sur le visage.

Pourquoi? Car c’est souvent l’imprévu qui crée les moments les plus mémorables. Et c’est la flexibilité qui distingue une performance ordinaire d’une expérience véritablement exceptionnelle.

Pour conclure…

Pour captiver votre public et offrir une expérience d’animation ou de spectacle d’exception, vous devez parfaitement connaître votre public, savoir à l’avance où la performance va se jouer, harmoniser votre spectacle avec les besoins réels de votre audience et faire preuve de flexibilité face aux imprévus. Ainsi, votre animation/ spectacle saura émerveiller votre auditoire. Alors, qu’attendez-vous à présent? Lancez-vous, et faites rêver votre public !

Avec son expérience et son savoir-faire, M.Trenka Productions s’engage à vous offrir des spectacles captivants et sur mesure qui impressionneront votre public. M.Trenka Productions gère tout: de la création des costumes à la coordination des artistes, sans oublier la logistique de production. Contactez-nous dès aujourd’hui!